Moonlight Agony: Silent Waters
írta garael | 2007.03.14.
Zenészek
Dalcímek
Értékelés
Bevallom, a Moonlight Agony első lemeze igencsak elment mellettem, pedig az énekes, Chity " vándormadár" Somapala általában tisztes iparosmunkákhoz szokta adni a nevét - hangja a közepes lemezeket is eltolja egy fokozattal a jó irányába. A srí-lankai pacsirta azonban - rossz szokásához híven - nem tudott gyökeret ereszteni - , az új dalnok , David í kesson azonban példásan pótolja híres elődjét, hangja jóllehet nem olyan sokszínű, jól illik az alapvetően komor, nehéz zenei világhoz. ( Időközben egy másik csere is történt a felállásban: Christofer Starnefalk basszusgitáros helyére Christer "Zigge" Pedersen érkezett a Dragonlandból). A csapat előző albumát abban a stúdióban nyomta fel, ahol Tom "elégikushangulat" Englund a főnök: jelen recenzió tárgyán ha nem is közvetlenül, de még mindig érződik a Mester hatása. Az alapvetően súlyos, telt hangzás - sok kétlábdobbal- áraszt némi epikus gótikusságot, ám a billentyűk gazdag játéka csipetnyi neoklasszikus színezetet is ad a daloknak - olyan, akár középkorinak is mondható világi hangulatot, melyet az egyik legjobb számban , a Betrayed Me-ben hallhatunk. A gótika említésénél persze nem lehet elmenni anélkül, hogy ne említsük a Paradise Lost nevét - Milton kedvenc csapatának finom dallamérzéke ott sejlik a refrénekben, némi Dream Theateres riffeléssel egyetemben. Jóllehet, a csapat nem talált fel semmit, amit ne hallottunk volna már más lemezén, az ismerős összetevőket olyan szerencsés komplexitásban tálalja, ami nem üli meg még az ínyenc zenehallgató gyomrát sem. A progresszivitás mellett remekül bújnak meg a hagyományosabb progresszív-power részek, melyek fantáziadús kérdezz-felelek vetélkedőt játszanak a szigorúbb elemekkel. A billentyűk ízlésesen szolgálják ki a riffeket, szerepük azonban nem korlátozódik unterman segítésre, az instrumentális részekben elegendő teret kapnak az egyébként tömény hangzás színesítésére. A hagyományos prog-power elemekhez- s ez a másik dolog, amiért nem lehet pusztán egy legyintéssel elintézni a fiúkat - ötletesen kevernek egy-egy olyan komponenst, ami feldobja, frissé teszi a tálalt dallamokat. Hol a már említett, középkorias hangulat, hol egy komorabb, dehumanizer jellegű sci-fi lehelet fúj némi terminátori fagyot a hangfalakba, olyan szervesen illeszkedve a számok világába, ami nem lehet a véletlen műve. A leginkább figyelemre méltó "ínyencség" azonban a Different Stories durva power -thrash riffelésébe illesztett "zenedobozos" musical-es hangulat, némi horror filmes attitűddel: a legtöbb szinfónikus metal csapat a fél kezét odaadná egy ilyen eltalált és természetes momentumért. Legnagyobb erénye a lemeznek az említetteken kívül mégis a dallamformálás - ebben igen sokat tanultak Englund mestertől, sőt, némileg elszakadva az Evergrey-es jellemzőktől, egy rájuk jellemző világot hoztak létre. Az olyan szám, mint a The Blood Red Sails a maga szinte kánonos refrénjével - melyre úgy terül rá a súlyos, power riff, mint a viharfelhő a kék tavacskára - ékesen bizonyítja a fiúk tehetségét, s egyben rávilágít arra is, hogy a svéd másodosztályban is sztárok fociznak.
Legutóbbi hozzászólások